期間：９月２日（金）～ １2月２日（金）
会期が一週間延長になりました
開館時間：11:00～17:00（※最終入館16:45）
※休館日：毎週土曜日/日曜日/日本とハンガリーの祝日
（会期中のハンガリーの祝日は10月31日（月）と11月1日（火））
会場：リスト・ハンガリー文化センター
リスト・ハンガリー文化センターは、９月２日～１１月25日（金）の会期で、日本在住実力派ハンガリーアーティストのグループ展「日本の中のハンガリー～ハンガリーアーティストたちが見た和の心～」を開催いたします。
本展覧会では、約30年間日本に住みキャリアを重ねた陶芸家から、数年前に初来日した若き芸術家まで、独自の感性で和と調和し、磨き上げられた個性豊かな陶器、藍染、絵画作品等が北海道や徳島など日本各地から一堂に会します。
【アーティスト①アーグネス・フス】
歴史と文化財で有名なドナウ川沿いの街、モハーチ生まれ。 15 歳のとき、科学と芸術の街、ペーチで美術の勉強を始める。ブダペストのモホリ・ナジ国立芸術大学で勉強を続け、そこで磁器と陶器の修士号を取得した。 ハンガリーで出会った夫を通じて日本の文化に出会う。版画家である日本人の夫と1993 年に結婚し、来日。 長野県千曲市に陶芸工房を構えた。
2015 ハンガリー応用美術文化勲賞フェレンジ・ノエミ賞
2018 アート フェア 東京 スペシャル エディション／招待作家
2018 新しい東方へ／IAC国際陶芸アカデミー会員展・大賞
2020 World Art Tokyo/Satellites／招待作家
2021 ハンガリー陶芸展受賞、ジョルナイ特別賞など、多くの賞を受賞
【アーティスト②：ゼレナク・シャンドル】
1971年、ハンガリーのタタバーニャ市で生まれる。1991年にペーチ芸術大学に入学。2002年には美術教授法の学位も取得、以来さまざまな個展を通じて芸術家としての活動を続ける。2001年からはチャリティーオークションにも積極的に参加。セーケッシュフェヘールヴァールにある幼稚園では子供達にビジュアルアクティビティーを通して創造性を教える一方、広告グラフィックアートやインテリアデザインも手がけるなど、活動範囲を広げる。2006年より筑波大学芸術研究科に国費留学。その後、インテリアデザインの経験や絵画技術を活かしフリーラインスとして活躍（新宿LUMINEビアガーデンデザイン、WITH THE STYLE Fukuoka アートワーク等）また、日本の幼稚園においても講師として子供達にクリアティビティを伝え続けている。2013年より国内、海外の様々なアーティストインレジデンスプログラムに参加し、竹やその他のオブジェクトを現場で作成。2018年より雨引の里と彫刻の運営及びアーティストとしてメンバーとなる。
【アーティスト③ペチナー⁼ペト・カタリン】
国際的に活動しているハンガリー出身のアーティスト。 家族の伝統を引き継ぎ2010年にブダペストのセンメルヴェイス医科大学を薬剤師として卒業するも、芸術への想いは強く、2014年にブダペストのメトロポリタン大学でアートの勉強を始める。視覚表現学部での勉強を終えた後、イギリスのラスキン大学で2020年に美術の修士課程を修了。2015年以降、ハンガリーのブダペストとペーチ、またイギリスのロンドンで個人展やグループ展を開催している。
創造する芸術は技術的にも視覚的にも多種多様であるが、共通点として、医療用画像（Ｘ線、磁気共鳴映像法（MRI）、顕微鏡映像）をインスピレーションとして頻繁に使用すること、自然の様相を通してテーマを表現することなどが挙げられる。
【アーティスト④マイゼィク・ローベルト】
1969年ハンガリー生まれ。1989年彫刻学校Salgótarján（ハンガリー）で銅、石、ダイヤモンドの彫刻技術を学ぶ。1990～98年、スタジオにて彫刻作品制作。1998～2004年、世界のガラス館（石川県）、2004年、東京の彫刻会社に勤務。2013年、自身の彫刻スタジオを開く。2019年～金管楽器への彫刻制作を開始。
【アーティスト⑤吉原ホルバート・ハンガ】
母国ハンガリーのモホリ・ナジ芸術大学でテキスタイルニットを学ぶ。草木染めしていたことから日本の藍に興味を持ち、藍の産地である徳島県の四国大学に留学。それが縁となり徳島で結婚して現在徳島に在住。
ハンガリー刺繍や手動式ニット機を使って作品を制作している。糸は天然繊維を選び、染色は徳島の藍をはじめ、自分で育てた蓼藍、コスモス、日本茜などを利用している。また徳島の豊かな自然の中で集めた草木や日常生活で出る果物の皮なども利用して染めることもある。
【アーティスト⑥ラントス・ティミー】
ハンガリーで生まれ育ち、幼少期よりアートに触れる。川沿いで育ち、砂や土に触れることは自然なことだった。陶芸は芸術高校から学び始め、のちにモホリ・ナジ芸術デザイン大学で磁器デザインを学び、同大学を2011年に卒業。2013年にモホリ・ナジ芸術デザイン大学の奨学生として一年、ハーブ室内栽培のための磁器プロダクトデザインを制作、研究する。2013年から2016年迄ハンガリーのペーチ大学にて博士号を取得。昨年、日下部正和氏の推薦のもと神戸財団の薪窯プロジェクトの奨学生として選出される。
日下部氏とはハンガリーのケスケメットにある国際陶芸スタジオで出会い、後に2015年から益子で修行するきっかけとなる。益子で制作を始めるとともに、現地の環境と純粋な土に魅了される。以前は磁器を主に制作していた為、自分の土を掘り、精製し、現地でとれる素材（糠、藁等）を使った自身の釉薬をかけ薪窯を焚く、という目標を遂行するのは大きな挑戦となった。
【新世代アーティストの作品も登場】
次世代を担う、ハンガリー人のアーティストたちも登場ゴンダ・ガーボル氏の木の立体アート、塚原・ファンニ氏のグラフィックデザインや写真、ポシェル・アネット氏の絵画、アクセサリーなど、新しいアートの風を感じることもできます。
その他「ハンガリーアート謎解き」「アーティストが来館してのワークショップ体験」など、様々な企画をご用意しておりますので、ぜひこの機会に足をお運びください。
