Gina Patrichi 8
Prezentăm în cadrul Bucharest Graphic Days o selecție reprezentativă din creațiile graficienilor membri ai Academiei Maghiare de Artă. Expoziția realizată din lucrările unor graficieni maghiari cu renume mondial precum Antal Pál, Árendás József, Bakos István, Baráth Ferenc, Felsmann Tamás, Hauser Beáta Liliána, Keresztes Dóra, Kulinyi István, Orosz István, Sára Ernő, Szunyogh András va fi vernisată de președintele secției de design al Academiei Maghiare de Arte, graficianul Sára Ernő, de Ciprian N. Isac, organizatorul Bucharest Graphic Days și Kósa András László, directorul institutului. La eveniment va fi prezent Strohner Márton, directorul Departamentului de Relații Internaționale și Regionale din cadrul Academiei Maghiare de Artă.
Expoziția poate fi vizitată până pe data de 10 noiembrie.
ANTAL Pál
designer grafic
1944, Budapesta
„Considerente pe marginea afișelor
Afișele expuse sunt primele lucrări dintr-o serie la care lucrez de zece ani. Aceste pagini individuale le realizez după reguli stricte, cu mijloace minime, utilizând doar culori omogene și simple și forme abia recognoscibile, fără să țin cont de șabloanele tradiționale de compoziție ale afișului, renunțând la soluțiile bazate pe idei bombastice, spirituale, reușind eventual să transmit și mesaje mai profunde. Sper ca lucrările mele să fie tentante atât pentru copii, cât și pentru adulți, incidându-le fantezia și invitându-i să descopere tainele ascunse în lucrări.
Acum nu mă mai străduiesc ca afișele mele să fie înțelese într-o singură clipă, cum o făceam mai demult. Aceste lucrări sunt reflecții ale sentimentelor mele, ale stărilor mele de suflet și ale ideilor mele modeste. Cântec de lebădă.”
Antal Pál a absolvit Universitatea de Design din Budapesta, în anul 1972. A studiat cu Konecsni György, Ernyei Sándor și Gerzson Pál. Începând cu anul 1976 a obținut în repetate rânduri premii de excelență. Din același ani participă sistematic la expoziții de grafică și afiș. Afișele lui au fost expuse în anul 1972 la Varșovia, iar în 1978 la Londra. Creații sale se regăsesc în colecția Galeriei Naționale Maghiare și cea a Bibliotecii Naționale Széchényi.
Principalele premii:
Premiul Munkácsy Mihály (1987), Premiul Pioneza de aur pentru întreaga operă (2019)
ÁRENDÁS József (ár&ás)
grafician, designer
1946, Imeľ (Slovacia)
„Afișul este ca o epigramă care comunică prin propoziții simple, nu prin pălăvrăgeală.”
ÁRENDÁS József a absolvit Academia Maghiară de Artă Aplicată în anul 1972, unde ulterior, între anii 1987-1991 a predat design grafic. Realizează grafică de carte și de publicații, design pentru ambalaje, dar mai presus de toate afișe de film, de spectacole de teatru și afișe culturale. Este preocupat de inovarea afișului cultural. Afișele sale de film sunt caracterizate de jocul cu fotografia, de pop art evocând imaginea specifică benzii desenate, de rolul accentuat al desenului și o tipografie exigentă. În ce privește afișele pentru spectacole de teatru, acestea sunt creatoare de gen, devenind unice prin utilizarea de simboluri, reflectarea suspansului, a erotismului și a umorului, precum și datorită experimentării continue. În 2005, alături de colegii săi artiști, ÁRENDÁS József fondează Societatea Maghiară de Afișe, fiindu-i vicepreședinte până în anul 2014. De numele lui se leagă inițierea, în anul 2016, a bienalei internaționale de afișe „Posterfest”.
Principalele premii:
Premiul Munkácsy Mihály (1992), Pioneza de aur – Premiu pentru întreaga operă (2002), Artist Emerit (2019)
https://mmakademia.hu/alkoto/-/record/MMA8097
BAKOS István
grafician, pictor, designer
1941, Budapesta
„AFIȘUL BUN este ca un fulger, imposibil să nu-l neobservi, pur și simplu îți scoate ochii. AFIȘUL BUN poate fi deopotrivă ca o palmă bună pe care o primești cu un sentiment plăcut.”
BAKOS István a studiat, cu întreruperi, pictura, la Universitatea Maghiară de Arte Plastice, absolvind în final ca designer grafic. Fructificându-și capacitățile deosebite de desenator, a obținut în repetate rânduri Premiul „Afișul Anului”. La baza creațiilor sale stau picturile proprii pe care le-a completat cu informații tipografice. După o perioadă în care s-a orientat către pop art, artistul a abordat stilurile suprarealist și simbolist. Ca designer de publicații a studiat posibilități noi de aplicare a fotografiei, devenind unul dintre cei mai buni graficieni fotografi. Proiectele sale de fotografie au devenit unice datorită agilității lor, precum și prin aplicarea de cadre surprinzătoare și gaguri neobișnuite. După schimbarea regimului, artistul a proiectat în special afișe uriașe și reviste care au devenind imortale. Bakos István, acest artist care însumează în persoana sa graficianul, desenatorul, foto-graficianul, foto-designerul, redactorul artistic, a fost distins în anul 2015 cu premiul Ferenczy Noémi în anul 1995.
https://mmakademia.hu/alkoto/-/record/MMA34507
BARÁTH Ferenc
designer grafic
1946, Kanjiža (Serbia)
„Să realizezi ceva meritoriu în cultură, să lași în urmă ceva viitoarelor generații, este dorința nespusă a oricărui artist.”
Este maestru recunoscut pe plan internațional al grafic designului contemporan din Europa Centrală. Și-a început cariera în Novisad (fosta Iugoslavie) ca redactor grafician al revistei de avangardă „Új Symposion”, apoi s-a aplecat asupra designului de afiș, dobândind renume mondial cu lucrările sale. Din 1992 trăiește în Ungaria. Stilul caracteristic al afișelor sale pentru spectacole de teatru a devenit un important mijloc de exprimare în ilustrarea culturii teatrale. În arta sa ocupă un loc special lucrările de grafică spațială create sub influența creației lui Kassák Lajos, compozițiile sale cu colorit puternic, realizate pe plăci din lemn exprimând atracția artistului către constructivism.
Principalele premii:
Premiul Munkácsy Mihály (2000), Premiul din octombrie al orașului Novisad (1983), Premiul pentru artele plastice al Editurii Fórum (1987), Premiul pentru design grafic al Academiei Maghiare de Artă (2013)
https://mmakademia.hu/alkoto/-/record/MMA40316
FELSMANN Tamás
designer grafic
1956, Budapesta
Desfășoară activitate creativă și de cercetare artistică aproape în toate domeniile designului grafic.
Face parte din acea „generație de aur” care după schimbarea regimului și-a putut satisface în sfârșit nevoia nemărginită de calitate. Se numără printre primii artiști care au avut revelația posibilităților oferite de aplicarea tehnicii de calcul în artă, fructificând această idee în foarte multe domenii. În perioada de început a carierei sale s-a ocupat în special de proiectarea de elemente vizuale și amenajări pentru expozițiile care prezentau Ungaria în străinătate (Discover Hungary-New York, World Trade Center, USA, Pavilionul Maghiar de la Expoziția Mondială din Brisbane, Australia, Zilele Maghiare din Tunis, Tunisia etc.). Ulterior a fondat Studioul de Grafică Felsmann unde, împreună cu graficianul Tepes Ferenc lucrează pentru mari firme din Ungaria și din străinătate (K&H Bank, Medicor, Medimpex, Sanofi-Synthelabo, Phylaxia, Richter Gedeon RT, Mol, Pfizer etc.), realizând pentru ei afișe, sigle, calendare, elemente de imagine, ilustrații de profil, ambalaje, design vizual pentru expoziții.
După schimbarea regimului a proiectat steme pentru orașe și localități din Ungaria. Cunoștințele sale tipografice privind designul de carte, tehnica tipografică și redactarea de publicații sunt transpuse în albumele de artă, cataloagele expoziționale, rapoartele anuale, diplomele personalizate pe care le-a realizat. Lucrările sale au obținut succes atât în Ungaria, cât și pe plan internațional.
Principalele premii:
De șase ori i s-a conferit Marele premiu al Bienalei Naționale de Design Grafic: (1986., 1990., 1992., 1994., 2012., 2018.), Premiul pentru întreaga activitate din partea Asociației Studiourilor Maghiare de Grafică (2008), Premiul pentru întreaga activitate din partea Uniunii Artiștilor Plastici și Designerilor Maghiari (2016), Premiul Munkácsy Mihály (1995).
https://mmakademia.hu/en/alkoto/-/record/MMA74574
Hauser Beáta Liliána
artist textilist, graficiană
1956, Budapesta
„Din totdeauna mă interesează omul, faptele și modul său de a gândi, manifestările sale conștiente și instinctive, consecințele, deslușirea, înțelegerea și asumarea manifestărilor sale. Un subiect inepuizabil din ceruri până în iad. Căutarea și găsirea căii bune, cea a adevărului, dacă există măcar ea, și exercitarea în același timp a criticii, a autocriticii.”
Hauser Beáta a absolvita Universitatea Maghiară de Design, secția tepiserie. În creația sa, alături de arta textilei ocupă un loc important și grafica. Tapiseriile ei figurative prezintă, printr-o compoziție bine gândită și cu un desen caracteristic, o lume bazată pe frânturi de amintire, mozaicuri de evenimente, teme familiale, detalii din istoria culturii, istorie și natură, ce pot fi percepute ca mesaje, corespondențe din prezent. Tapiseriile țesute de ea au deschis o nouă eră în arta textilă, au adus o nouă abordare și mod de gândire în acest gen. Creațiile sale realizate cu o tehnică proprie și cu un colorit reținut nu încearcă să înfrumusețeze lumea, ci reflectă omul care duce o luptă dulce-amară. În desenele realizate cu tuș sau cu creion, în anii optzeci, formele simplificate, linia apar ca un limbaj al semnelor, dominând arsenalul formelor nonfigurative.
Principalele premii: Premiul Ferenczy Noémi (1992), Artistă Emerită (2011), Artistă Excelentă (2020).
https://mmakademia.hu/en/alkoto/-/record/MMA26562
KERESZTES Dóra
pictor, grafician, regizor de filme de animație, ilustratoare
1953, Budapesta
„Când lucrez din inimă, îmi reușește aproape totul; când lucrez cu rațiunea, nu-mi reușește aproape nimic." (Marc Chagall)
Artista a dobândit cunoștințele necesare designului grafic, tipografiei și planificării de ilustrații la Universitatea de Design din Budapesta. Pentru ea afișul a însemnat un domeniu în care și-a putut fructifica liber cunoștințele legate de filmele de animație, de ilustrarea cărților pentru copii și tipografie. Elementele esențiale ale creației sale sunt arta populară maghiară, evocarea tradițiilor culturii populare și a coloristicii și formelor utilizate în pictura murală italiană din secolul al XIV-lea, fiind preocupată de reprezentarea acestora cu mijloace moderne, cu ajutorul limbajului decorativ, dar simplificat al afișului. Se concentrează asupra graniței dintre abstract și figurativ, de aceea în lucrările sale studiază posibilitățile de transformare a elementelor compoziționale și metamorfoza motivelor redate. Creațiile sale se caracterizează prin narațiune plină de umor, notă anecdotică și culori curate, utilizate simbolic. În afișele sale literele constituie elemente abstracte de același rang alături de conținutul imagistic pictat cu tempera sau redat în linogravură. În anul 2021 a devenit membru corespondent al Academiei Maghiare de Artă, din anul 2023 fiind membru deplin al acesteia (Secția Design).
Principalele premii:
Premiul Cartea pentru copii a anului (1994), Medalia de aur la Concursul Millenium al Academiei de Artă Maghiară (2000), Premiul Ilustratoarea anului (2003), Premiul Ferenczy Noémi (2003), Premiul Balázs Béla (2005), Premiul Bienalei Naționale de Design Grafic, ediția a XVII-a (2010), Marele premiu pentru design de carte la Concursul Cea mai frumoasă carte maghiară (2017), Premiul Nagy Gáspár (2017), Premiul Prima (2021)
https://mmakademia.hu/en/alkoto/-/record/MMA145572
KULINYI István
artist plastic
1945, Innsbruck
„O singură viață e prea puțin pentru a trăi.”
A absolvit Academia Maghiară de Design, secția grafică. De la începuturi creația sa este caracterizată de tendințe artistice autonome. Motivele picturilor și lucrărilor sale digitale se bazează pe elementele de distanțare a lumii moderne, în timp ce compoziția și coloristica imaginii promit frumusețe clasică și ascund posibilități bogate de asociere. Datorită viziunii sale holistice și bucuriei infinite de a cerceta, creația sa acoperă o gamă largă de activități artistice, ocupându-se deopotrivă de arta designului, designul de obiecte, fotografie și scris. Consideră că viziunea sa cuprinzătoare și cosmică asupra lumii i se trage de la Bartók. În viața și arta sa un loc important ocupă filantropia și mișcarea continuă de îndreptare către lumină, fototropia.
Principalele premii din Ungaria: Premiul Munkácsy Mihály (1994), Premiul pentru întreaga creație din partea MAOE (2006), Premiul Pioneza de Aur (2015), Artist Emerit (2020).
https://mmakademia.hu/en/alkoto/-/record/MMA12652
OROSZ István
grafician, regizor de film
1951, Kecskemét
A absolvit în 1975 Academia Maghiară de Design, secția grafică. Începând cu a doua jumătate a anilor șaptezeci lucrează ca scenograf, iar în 1977 debutează în domeniul filmelor de animație, dezvoltând o carieră de succes care durează până astăzi. Cea mai mare parte a filmelor sale le-a realizat ca regizor al Studioului Pannónia Filmstúdió. În domeniul afișelor culturale a devenit o „personalitate de vârf” datorită vocii sale personale, speciale. Cel mai important gen din activitatea sa îl constituie o revistă proprie de grafică. Participă și este premiat la bienale, expoziții, festivaluri de film internaționale. Este invitat la conferințe și simpozioane internaționale de înalt rang și conduce workshop-uri peste tot în lume, din Europa până în Asia, America de Nord și de Sud. Este unul dintre cei mai remarcabili ambasadori neoficiali ai culturii maghiare datorită nivelului ridicat al artei sale înrădăcinate în cultura europeană, caracterizată prin realism magic, umor absurd. […]
Din 1984 folosește pseudonimul artistic „Utisz" (Nimeni), liber după Odiseea. În 1986 a fondat, împreună cu Ducki Kristóf, Pincehelyi Sándor și Pócs Péter, grupul de artiști D.O.P.P., poate cea mai excelentă formațiune a artei afișului maghiar.
Este membru în Academia de Literatură și Artă Széchenyi (1993), organizația socială MMA (2001), „Alliance Graphique Internationale" (2004), Academia Maghiară de Artă (2011). În anul 2002 a obținut diplomă de master calificat la Universitatea de Artă Moholy-Nagy. Este profesor invitat la Universitatea Maghiară de Design și din anul 2004 profesor al Departamentului de Artă Aplicată din cadrul Universității de Vest din Ungaria. Scrie și ține prelegeri despre aspectele de istora culturii, istoria artelor și filozofia lucrărilor sale. Scrie eseuri, nuvele și poezii cu note suprarealiste. În anul 2011 a fost distins cu Premiul Kossuth.
https://mmakademia.hu/en/alkoto/-/record/MMA8057
SÁRA Ernő
designer grafic
1947, Budapesta
„Designul este o funcție elementară a naturii omenești. Siguranța și succesul designului se întemeiază pe recunoașterea clară a obiectivelor, precum și cunoașterea mijloacelor necesare realizării lor. Designul de succes este de fapt o filozofie practică a vieții, siguranța, unitatea, armonia și echilibrul exprimate vizual. Eu prefer să-l numesc ORDINE, căci în realitate este și o ordine organică, o ordine care se zămislește în sinea lucrurilor și nu se creează cu forța.”
Sára Ernő a obținut diplomă de grafician la Academia Maghiară de Design. O stație importantă în dezvoltarea sa profesională îl constituie Art Institut Orell Füsli din Elveția, iar în Ungaria Comunitatea de Creație Derkovits. În centrul preocupării sale stă designul de embleme și sigle caracterizat prin simplitate, esențialitate și contrastul alb-negru, apariția lor vizuală fiind adesea element important de marketing. Activitatea artistului se extinde uneori și asupra designului de publicații pentru colecții muzeale și de artă contemporană, respectiv cu scop turistic. Clienții săi provin dintr-o sferă largă de activități, artistul realizând elementele vizuale, ambalaje și cataloage pentru fabrici de mașini, de medicamente sau produse din sticlă. Un capitol aparte al creațiilor sale grafice îl constituie etichetele, stemele și afișele care necesită un studiu temeinic. Desfășoară o activitate extraordinară ca organizator și curator.
Principalele premii: Premiul Ferenczy Noémi (2002), Premiul Pioneza de aur (2010), Premiul Konecsni (2012), Artist Emerit (2017)
https://mmakademia.hu/en/alkoto/-/record/MMA33595
SZUNYOGHY András
grafician
1946, Pécs
„Împletirea valorilor clasice ale educației vizuale cu necesitățile actuale. Iar în artă vreau să servesc cu smerenie sinceră dragostea pentru om și umorul, cât pot eu de bine.”
A absolvit Academia Maghiară de Arte Plastice. Este un reputat profesor și îndrumător al unor universități libere și cercuri artistice. Începând cu anul 1989 și până la pensionare a fost profesor de desen la Liceul de Artă și Design din Budapesta, iar între anii 1996 și 2002 a predat anatomie ca asistent universitar la Universitatea Maghiară de Design. După absolvirea studiilor superioare s-a specializat și în acvaforte, fructificându-și aceste cunoștințe în realizarea timbrelor proiectate pentru Ungaria, Mongolia și Yemen. Din anii optzeci motorul principal al ambițiilor sale a fost redarea anatomiei oamenilor și a animalelor, numeroasele volume născute din această pasiune a lui fiind publicate de Editura Kossuth și de editura germană Ullmann Medien GmbH, precum cel intitulat „Școală de desen anatomic” care a fost tradus în 21 de limbi. A considerat că vocația sa este să predea desenul și să desfășoare activitate pedagogică în domeniul artelor; acestui fapt îi stă mărturie și volumul „Marea metodă de desen” care abordează teme privind perspectiva, cubismul, portretul, nudul, draperia, peisajul, respectiv desenarea plantelor și animalelor. Creațiile sunt caracterizate de ironie, perspectivă satirică și adaptabilitate de bravură.
Principalele premii:
Premiul Barcsay (1989), Designului anului în domeniul timbrelor (1995), Premiul Mednyánszky (1999), Crucea de Argint de Merit al Republicii Ungare (2005), Ordinul de Merit al Ungariei în rang de cavaler (2008), Distincția pentru Apărarea Țării, clasa a II-a (2013)